J’ai aimé la photographie en développant nombre de pellicules en noir et blanc, puis en tirant sur papier, des photographies bonnes quelque fois, et mauvaises, souvent. L’apparition de l’image dans le révélateur m’a montré le côté magique de la photographie. C’est juste de dire que la prise de vue a toujours été le cœur de mon travail, mais sans le tirage et le développement, ma curiosité et mon intérêt sans fin pour la photographie n’auraient pas été aussi fort.

J’ai débuté dans le monde de la photographie à l’âge de 17ans en achetant d’occasion, un laboratoire complet à un autre élève de ma classe de collège. C’était un ensemble contenant un agrandisseur Durst B30, une cuve de développement Paterson, des cuvettes et des pinces. Aussi, ma longue pratique de la photographie est très majoritairement basée sur un apprentissage autodidacte. Mais de bons conseils m’ont été prodigués concernant le développement et le tirage photographique incluant le cadrage, le masquage et la bonne exposition, lorsque j’étais membre d’un club photographique pendant ma seconde année universitaire.

Ainsi, depuis de nombreuses années, j’ai développé ma méthode en m’attachant principalement à deux composantes qui sont la base de ma production photographique. La première étant l’équilibre et la seconde, que j’appellerai une esthétique balancée. Avec ces deux composantes, j’essaie ainsi d’obtenir mon harmonie via mes photographies; qu’elles soient en noir et blanc ou en couleur. Certains témoins ont trouvé mes images belles, voir poétiques; ceci étant bien sur leur vision ou leur perception. Alors, mon expression a-t-elle été comprise? Je le crois.

Je ne peux oublier de préciser que j’ai été influencé au cours de toutes ces années, par quelques personnes du domaine des Arts visuels dont le travail artistique raisonne avec ma vision de l’image. Je n’ai jamais réellement réfléchi à l’influence réelle qu’elles ont exercée, mais intuitivement, elles ont assurément orientées mon travail. Ces personnes sont les photographes Raymond Depardon et Ansel Adams, les cinéastes Terrence Malick et Alejandro González Iñárritu associés à leurs divers directeurs de la photographie et enfin, le peintre et sculpteur Edgar Degas.

Dans le futur, je souhaite développer mon intérêt photographique en orientant mon activité sous une forme plus thématique voir documentaire, comme peut l’être, à titre d’exemple, le superbe travail de Raymond Depardon dans son œuvre photographique intitulée La France.

Jean.